Bantul, IDN Times – Belakangan ini, sudah ada banyak lagu viral bermunculan yang ramai dipakai untuk konten di media sosial. Alhasil, gak sedikit musisi pada akhirnya semakin dikenal publik lewat lagu yang booming dalam waktu singkat.
Namun, di balik fenomena tersebut, ternyata masih ada tantangan yang perlu diperhatikan para musisi viral. Believe sebagai artist development company menilai, musisi viral memiliki PR besar agar kariernya bisa terus bertahan di tengah persaingan industri musik.
Ririe Cholid selaku Head of Artist Services, yang mewakili Believe, menilai bahwa viralitas hanyalah titik awal bagi seorang musisi agar bisa dikenal luas. Akan tetapi, viralitas tersebut dinilai bisa cepat turun apabila musisi tidak menjaga maupun memanfaatkan momentum yang ada.
"Menurut kami, virality itu semacam quick wins, kayak kemenangan yang cepat. Bisa cepat naiknya, tapi kalau kita gak jaga bisa cepat turunnya. Jadi menurut kami, virality itu sebagai momen pembuka untuk artis kami dan karyanya bisa di-discover banyak orang," ujarnya kepada IDN Times di Mabes Balker Baru, Kabupaten Bantul, Yogyakarta, Selasa (12/5/2026).
Oleh karena itu, Ririe pun berpendapat kalau musisi viral sebenarnya masih memiliki tantangan besar setelah dikenal luas oleh publik agar bisa bertahan di industri. Hal itu perlu diantisipasi dengan sebaik mungkin agar mereka gak hanya dikenal melalui satu karya saja.
"PR terbesarnya, setelah viral apa langkah selanjutnya? Jangan sampe juga, satu lagu viral lalu tidak berkelanjutan untuk karier musisinya secara jangka panjang. Jadi itu PR terbesarnya," tambah Ririe.
Ririe pun tak menampik, industri musik telah mengalami perkembangan dalam beberapa tahun terakhir, terutama sejak hadirnya digital streaming. Lantaran semakin banyak musisi merilis karya dengan mudah melalui platform digital, maka persaingan di industri musik semakin ketat dari sebelumnya.
"Mungkin 10 tahun terakhir ke belakang saat penetrasi digital streaming masuk, challenge utamanya adalah akses. Gimana musisi bisa karyanya diakses oleh banyak orang? Semakin ke sini, semakin banyak musisi yang bisa mengakses, akhirnya challenge-nya adalah makin banyak rilisan yang terjadi. Berarti saingannya makin banyak. Tandanya apa? Akses belum tentu sama dengan kesuksesan," ucapnya.
Untuk menghadapi tantangan tersebut, Ririe menjelaskan, pihaknya terus mendampingi para artisnya agar tetap fokus menghasilkan karya yang autentik dan gak harus memaksa diri untuk mengikuti tren yang sedang hype di tengah masyarakat.
"Kita sebagai artist development company, mendampingi, mendukung artis kita untuk tetap fokus, gak terganggu dengan noise di luaran sana. Kita cut through all the noise dan membuat artis kita fokus dengan karyanya yang harus autentik, cerita yang membangun, menginspirasi. Akhirnya, kita bisa meraih kesuksesan yang gak singkat, tapi suksesnya jangka panjang," ucap Ririe.
Menurut Ririe, tujuan dan konsistensi dalam berkarya menjadi penting untuk dimiliki musisi agar bisa memiliki karier yang bertahan lama di industri musik. Dengan menetapkan tujuan dalam bermusik, musisi gak sekadar merilis karya saja, melainkan juga memberi dampak melalui karya.
"Tujuan apa musisinya, pengin jadi musisi itu penting. Itu akhirnya yang membuat mereka berbeda dengan musisi lain. Dari situ nyambung ke turunan lagu-lagu apa yang mereka ciptakan, gimana mereka berpromosi, dan lain-lain," ucap Ririe.
Ia pun mencontohkan sosok Ndarboy Genk sebagai musisi yang dinilai memiliki cerita perjuangan yang kuat di balik karya-karyanya. Menurut Ririe, itu menjadi suatu nilai tersendiri yang membedakan dari musisi lain saat ini.
"Contoh, Ndarboy. Kita anggapnya dia local hero banget karena dia benar-benar tumbuh dan berkembang dari sini. Dari yang benar-benar ada cerita dia sempat jualan pecel dulu, jadi ojek online. Itu kan sebuah perjuangan yang akhirnya dia ceritakan lewat karya-karyanya juga dan dia teruskan dengan membangun studio dengan harapan bisa ngasih ruang buat pendatang baru. Akhirnya itu sebuah value yang tidak ternilai," tutup Ririe.