6 Film yang Menggambarkan Rasanya Tinggal di Negara Otoriter

Film Marighella karya Wagner Moura terinspirasi dari hidup seorang aktivis sayap kiri bernama Carlos Marighella yang diculik dan disiksa oleh rezim militer Brasil pada 1960-an. Rezim militer sendiri berkuasa selama kurang lebih 2 dekade dari 1960—1980-an di negara Amerika Selatan tersebut. Marighella hanya satu dari ribuan orang yang jadi korban persekusi tanpa peradilan resmi terlebih dahulu.

Ada beberapa perubahan yang dibuat Moura soal Marighella. Etnisnya dalam film dibuat murni kulit hitam dan diperankan musisi sekaligus aktor Seu Jorge. Seyogyanya, Marighella lahir dari pernikahan campur antara ayah keturunan Italia dan ibu berlatar belakang Afrika.

Baru saja dirilis ulang setelah proses restorasi, Sambizanga adalah sebuah karya sinematik penting dari Angola. Judulnya diambil dari nama sebuah pemukiman yang dekat dengan penjara kolonial Portugis di negeri itu. Lakonnya seorang perempuan yang harus menyaksikan sendiri suaminya diambil paksa dari rumah karena dicurigai terlibat dengan kelompok pemberontak kemerdekaan Angola. Film kemudian mengikuti perjalanan sang lakon mencari keberadaan sang suami tanpa tahu kalau belahan jiwanya itu telah meninggal di tahanan. 

Timbuktu adalah salah satu representasi akurat Afrika di industri film. Ia berlatarkan sebuah wilayah di Mali yang jatuh ke tangan kelompok ekstremis Islam. Mereka memaksa semua warga untuk menjalankan hukum syariat ketat yang kadang tak masuk akal. Parahnya, para pemangku kebijakan dan aparat yang mewajibkan regulasi itu justru sering melanggarnya sendiri. Ini sebuah film yang mendemonstrasikan penyalahgunaan kekuasaan oleh rezim otoriter. Siapa yang tak geregetan menontonnya?

Datang dari negeri sendiri, Istirahatlah Kata-Kata atau dikenal pula dengan judul Solo, Solitude adalah reka ulang kehidupan aktivis dan sastrawan Wiji Thukul. Dikenal kritis pada rezim otoriter Soeharto, ia terpaksa mengasingkan diri untuk menghindari persekusi. Film tak hanya fokus pada Thukul, tetapi juga orang-orang terdekatnya, termasuk istri dan putrinya. Ini menjadi sebuah film yang penting untuk direnungkan makna dan kisahnya. 

Dear Comrades! adalah submisi Rusia untuk Oscar 2021 yang berhasil masuk shortlist. Filmnya berlatarkan Kota Novocherkassk pada 1960-an, saat Uni Soviet masih berada di bawah kendali Partai Komunis. Film ditulis dari perspektif Lyudmila, perempuan paruh baya yang bekerja untuk partai berkuasa dan harus menyaksikan sendiri bagaimana rezim merespons aksi protes dengan kekerasan.

Di tengah situasi yang tidak kondusif itu, putri Lyudmila tidak diketahui keberadaannya dan dicurigai KGB (badan intelijen setempat) terlibat sebagai peserta demonstrasi. Dear Comrades! dibuat berdasarkan peristiwa nyata yang dikenang dengan nama pembunuhan massal Novocherkassk. Peristiwa itu ditutupi pemerintah, bahkan korbannya dikubur tanpa nama di beberapa desa terpisah. Hingga akhirnya, ini terbongkar dan resmi diakui oleh otoritas Rusia pada 1992. 

Film ini mengikuti kehidupan Reza, pria Iran yang terpaksa meninggalkan studinya karena aktivisme politik. Kemudian, ia memilih hidup tenang di pedesaan sebagai peternak ikan. Namun, kehidupan tenteramnya kembali diusik kala sejumlah oligarki (pengusaha yang punya relasi kuat dengan pemerintah) menginisiasi sebuah proyek dan mengganggu mata pencahariannya. Dibuat sutradara Mohammad Rasoulof yang cukup aktif mengkritisi pemerintah, film neorealisme ini beresonansi dengan rakyat jelata di mana saja, tak terbatas di Iran. 

Film sebagai karya seni sering kali merupakan cerminan realitas. Mereka bahkan sering dipakai sebagai medium untuk mengekspos dan mengkritik ketidakadilan. Jadi, jangan lihat film sebagai hiburan belaka. Jadikan pula itu bahan renungan sekaligus pengingat tentang pentingnya untuk sadar isu sosial alias tak apatis.