7 Film Neorealis Terbaik, Tontonan Realistis yang Muncul Pascatragedi

Bicycle Thieves merupakan salah satu mahakarya pelopor neorealisme Italia bernama Vittorio De Sica. Film klasik ini mengisahkan perjuangan seorang ayah dan putranya mencari sepeda mereka yang dicuri. Padahal sepeda tersebut adalah satu-satunya aset sang ayah untuk mencari nafkah. 

Latar film ini adalah Roma usai Perang Dunia II yang dijangkiti masalah kemiskinan dan pengangguran. Kalau kamu suka dengan film legendaris Life is Beautiful, film neorealis karya De Sica ini bakal membuatmu terkagum-kagum. 

Berlatarkan Denmark pada 1990-an, film ini mengikuti dua sobat karib bernama Frank (Kim Bodnia) dan Tony (Mads Mikkelsen) yang merupakan pengedar narkoba kelas teri di Copenhagen. Satu insiden terjadi dan mereka terlilit utang kepada gembong narkoba terbesar di kota itu (Zlatko Buric).

Film ini boleh saja bergenre aksi-kriminal, tetapi konfliknya realistis dengan akting natural. Padahal saat itu, para aktornya, termasuk Mikkelsen dan Buric, masih berstatus pendatang baru.

Olivier Gourmet merupakan sosok senior di perfilman Eropa. Ternyata salah satu film yang melibatkannya pada awal karier adalah The Promise (1996). Dalam film neorealis tersebut, Gourmet berperan sebagai pria Belgia bernama Roger yang terlibat dalam penyelundupan tenaga kerja ilegal dari kalangan imigran.

Saat sebuah inspeksi mendadak dilakukan, salah satu pekerja migran ilegal di bawah naungannya mengalami cedera parah saat hendak bersembunyi. Pada saat itulah, putra Roger mulai mengenal sifat asli sang ayah dan bisnis gelap yang dioperasikannya.

Wendy and Lucy sering kali dilabeli sebagai film indie Amerika terbaik. Penonton akan mengikuti kehidupan seorang perempuan muda bernama Wendy (Michelle Williams) yang bepergian dengan mobil bersama anjing peliharaannya, Lucy. 

Beda dengan film drama Hollywood biasa, perjalanan Wendy dan Lucy penuh dengan tantangan dan ketidaknyamanan. Ia bisa dibilang salah satu pelopor film yang mengangkat isu tuna wisma di negara adidaya tersebut. 

Sesuai dengan ciri film neorealis, Capernaum mendapuk aktor nonprofesional untuk jadi pemeran di dalamnya. Ia adalah Zain Al Rafeea, seorang pengungsi anak berusia 12 tahun yang dalam film memerankan sosok bernama sama. 

Bedanya Zain dalam film bukanlah pengungsi, melainkan anak tertua di keluarganya yang tinggal di Beirut, Lebanon, dalam keadaan miskin. Bukannya bersekolah, ia justru disibukkan menjadi tulang punggung keluarga. Kecewa akan keputusan-keputusan orangtuanya, Zain memilih kabur dan bertemu dengan pencari suaka asal negara lain yang berjibaku bertahan hidup di kota tersebut.

Luzzu bisa jadi film Malta pertama yang kamu tonton sepanjang hidup. Bergenre neorealis, film ini berlakon seorang nelayan tradisional muda yang harus mengikuti arus untuk bisa bertahan hidup dan menafkahi keluarga kecilnya. 

Ia yang biasanya bisa hidup dari menangkap ikan secukupnya, kini terpaksa berurusan dengan industri besar. Luzzu mengkritik pedas kapitalisme dan kenyataan pahit yang harus dirasakan banyak orang. Film ini benar-benar mengingatkanmu pada karya-karya neorealis Italia klasik. Sayangnya, isu serupa masih sering terjadi sampai sekarang.

Playground membahas isu perundungan yang terjadi kepada anak-anak di sekolah. Sudut pandangnya diambil dari korban (kakak laki-laki) dan sang saksi (adik perempuan). Sang kakak memintanya tutup mulut, tetapi saat sang adik tak sengaja membocorkannya, ia justru ikut jadi korban perundungan. 

Film neorealis berlakon anak-anak bukanlah hal baru. Sineas Eropa sudah sering melakukannya. Silakan coba Tomboy (2011), Girl (2018), dan yang terbaru, Close (2022). 

Neorealisme dalam film memang bukan untuk kamu yang mencari pelarian dari rutinitas dan peliknya kehidupan. Sebaliknya, ia jadi pengingat kalau kehidupan memang tidak semudah yang direncanakan. Ada pesan moral dan kritik sosial di dalamnya yang kadang bikin kita kepikiran sampai film selesai diputar. Siap menerima kenyataan?