5 Lagu Legendaris yang Memakai Nama Musisi Lain sebagai Judul
Bob Dylan menulis dan membacakan puisi panjang Last Thoughts on Woody Guthrie pada 1963, setelah kekagumannya pada pelopor folk itu mendorongnya datang ke New York.
Led Zeppelin menghormati Roy Harper lewat 'Hats Off to (Roy) Harper' di album Led Zeppelin III, sementara Juliana Hatfield mengangkat pengaruh album Bleach Nirvana dalam lagunya.
David Bowie menyoroti peran Bob Dylan sebagai suara zamannya melalui 'Song for Bob Dylan', sedangkan Van Morrison memberi penghormatan kepada ikon soul Jackie Wilson pada lagu 'Jackie Wilson Said (I’m in Heaven When You Smile)'
Dalam sejarah musik, para musisi kerap memberikan penghormatan kepada sosok yang menginspirasi perjalanan karier mereka. Salah satu caranya adalah dengan mencantumkan nama musisi lain di judul lagu. Namun, di balik judul yang tampak sederhana itu, sering kali terdapat cerita menarik tentang kekaguman, persahabatan, hingga pengaruh besar seorang musisi terhadap karya orang lain.
Menariknya, lagu-lagu semacam ini tidak selalu berupa pujian secara langsung. Ada yang menceritakan bagaimana musik seorang musis, bisa membantu seseorang melewati masa sulit, dan ada pula yang menjadi bentuk penghormatan terhadap dedikasi seorang seniman. Berikut lima lagu legendaris yang memakai nama musisi lain sebagai judul dan memiliki cerita menarik di baliknya.
1. Bob Dylan — 'Last Thoughts on Woody Guthrie'
Bob Dylan merupakan salah satu musisi yang sangat dipengaruhi oleh Woody Guthrie, penyanyi folk Amerika yang dikenal lewat lagu-lagu bertema kehidupan masyarakat biasa. Kekaguman Dylan pada Guthrie begitu besar, hingga ia pergi ke New York dengan harapan bisa bertemu dan tampil untuk sang idola, dimana saat itu sedang dirawat karena penyakit Huntington.
Dalam memoarnya, Chronicles: Volume One, Dylan menggambarkan Guthrie sebagai sosok penting yang mewakili semangat masyarakat Amerika. 'Last Thoughts on Woody Guthrie' sendiri bukan lagu konvensional, melainkan puisi panjang yang ditulis dan dibacakan Dylan pada 12 April 1963. Awalnya, ia diminta menulis sekitar 25 kata tentang Guthrie untuk sebuah buku, tetapi hasilnya justru berkembang menjadi lima halaman.
2. Led Zeppelin — 'Hats Off to (Roy) Harper'
Led Zeppelin dikenal sebagai band yang membawa blues ke arah musik rock dengan karakter yang lebih keras. Di balik popularitas mereka, para personelnya juga menghargai musisi lain yang memiliki pendekatan berbeda terhadap musik. Salah satunya adalah penyanyi, penulis lagu, penyair, dan gitaris folk rock asal Inggris, Roy Harper, yang mereka temui di Bath Festival of Blues and Progressive Music pada 1970.
Harper dikenal sebagai seniman yang mengutamakan kebebasan berkarya dibanding mengejar kesuksesan secara komersial. Penghormatan Led Zeppelin terhadap Harper ini diwujudkan melalui lagu 'Hats Off to (Roy) Harper' yang muncul dalam album Led Zeppelin III pada 1970. Menariknya, lagu tersebut merupakan interpretasi mereka dari lagu blues Delta berjudul 'Shake ’Em On Down' karya Bukka White.
3. Juliana Hatfield — 'Nirvana'
Bagi Juliana Hatfield, band Nirvana bukan sekadar kelompok musik populer yang meramaikan skena rock alternatif pada awal 1990-an. Musik mereka memiliki arti personal, terutama album debut Bleach yang dirilis pada 1989. Hatfield kemudian menuangkan kekagumannya tersebut melalui lagu berjudul 'Nirvana' dalam album solo debutnya, Hey Babe, yang dirilis pada 1992.
'Nirvana' dibuka dengan riff gitar yang terasa dekat dengan karakter rock alternatif era 1990-an, lalu berkembang menjadi lagu yang membahas depresi dan keinginan untuk tetap bertahan hidup. Hatfield juga pernah menjelaskan bahwa lagu tersebut lahir dari kecintaannya terhadap Bleach, khususnya lagu 'Negative Creep' yang sangat memengaruhinya. Pada 1993, Hatfield juga sempat bertemu Kurt Cobain di belakang panggung sebuah konser Nirvana di New York, meskipun pertemuan itu berlangsung singkat.
4. David Bowie — 'Song for Bob Dylan'
David Bowie merupakan musisi yang dikenal gemar mengeksplorasi berbagai karakter dan gaya musik sepanjang kariernya. Meski begitu, ia juga memiliki sejumlah pengaruh yang membantu membentuk cara pandangnya sebagai penulis lagu, termasuk Bob Dylan. David Bowie merilis 'Song for Bob Dylan' dalam album Hunky Dory pada 1971. Judul ini pun langsung menunjukkan sosok yang menjadi pusat perhatian lagu tersebut.
Lagu ini memperlihatkan bagaimana Bowie memikirkan peran seorang penulis lagu dalam menyuarakan perasaan dan kegelisahan zamannya. Aransemen musiknya terasa lebih tenang dibandingkan sejumlah karya Bowie yang kemudian dikenal lewat karakter glam rock. Melalui lagu tersebut, David Bowie seolah mengajak Bob Dylan agar terus menggunakan musiknya sebagai suara bagi orang-orang yang membutuhkan representasi.
5. Van Morrison — 'Jackie Wilson Said (I’m in Heaven When You Smile)'
Van Morrison dikenal memiliki ketertarikan besar terhadap musik soul, blues, dan R&B yang turut membentuk warna musiknya. Salah satu sosok yang ia hormati adalah Jackie Wilson, penyanyi soul Amerika yang terkenal karena vokalnya yang kuat dan penampilan panggung penuh energi. Pengaruh tersebut terlihat dalam lagu 'Jackie Wilson Said (I’m in Heaven When You Smile)' yang dirilis Morrison pada 1972.
Dari judulnya, lagu ini sudah memperlihatkan penghormatan terhadap Wilson sekaligus menghubungkan musik Morrison dengan tradisi soul yang menjadi inspirasinya. Aransemennya memadukan unsur soul dengan gaya rock dan R&B yang menjadi ciri khas sang musisi. Nama Jackie Wilson juga membantu menegaskan hubungan antara generasi musisi yang berbeda, ketika pengaruh seorang penyanyi terus hidup melalui karya orang lain.
Beberapa lagu di atas memperlihatkan bahwa nama seorang musisi dalam judul lagu bisa menyimpan kisah yang jauh lebih dalam daripada sekadar referensi. Dari kelima lagu ini, mana yang paling membuatmu penasaran untuk didengarkan sambil mencari tahu cerita di balik judulnya?
