[MADING] JAGATARA (JEJAK BUDAYA ADAPTIF BAGI GENERASI MUDA MELALUI ARTA DAN TREN NUSANTARA)

Ketika Tren Menjadi Panggung bagi Budaya

Kita hidup di zaman ketika sesuatu bisa terkenal hanya dalam hitungan jam. Sebuah lagu, tarian, gaya berpakaian, film, bahkan cara berbicara dapat tiba-tiba menjadi tren karena muncul berulang kali di layar ponsel. Kita mengikutinya, membagikannya, lalu beberapa waktu kemudian beralih kepada sesuatu yang baru. Begitulah budaya pop berjalan: cepat, menarik, dan selalu berubah.

Namun, di tengah perubahan yang begitu cepat, ada satu hal yang menarik untuk dipertanyakan: apakah mengikuti tren berarti harus meninggalkan budaya yang sudah lebih dulu ada?

Menurut saya, tidak.

Justru, tren dan budaya pop dapat menjadi jalan untuk membuat budaya kembali mendapatkan perhatian. Salah satu gambaran sederhananya dapat kita lihat melalui kegiatan pentas seni drama musikal di SMA Negeri 1 Muaradua. Di sana, seni pertunjukan menjadi ruang bagi siswa untuk mengekspresikan kreativitas sekaligus menghadirkan cerita yang memiliki unsur budaya kepada penonton.

Drama musikal sendiri memiliki daya tarik yang cukup dekat dengan anak muda. Ada cerita yang dimainkan, musik yang mengiringi, gerakan, ekspresi, kostum, hingga tata panggung yang membuat sebuah cerita tidak hanya didengar, tetapi juga dapat dilihat dan dirasakan. Bentuk seperti ini menunjukkan bahwa budaya tidak selalu harus diperkenalkan melalui cara yang sama dari waktu ke waktu.

Salah satu cerita yang dibawakan dalam kegiatan tersebut adalah Sangkuriang. Namun, yang menarik bukan hanya ceritanya. Yang lebih penting adalah bagaimana cerita yang berasal dari tradisi dapat hadir melalui bentuk pertunjukan yang lebih dekat dengan cara generasi sekarang menikmati hiburan.

Di sinilah tren memiliki peran.

Sering kali tren dianggap sebagai sesuatu yang dangkal karena hanya mengejar popularitas. Padahal, tren pada dasarnya hanyalah bentuk dari sesuatu yang sedang banyak diminati. Apa yang dilakukan dengan tren itulah yang menentukan apakah ia hanya akan menjadi hiburan sesaat atau dapat memberikan sesuatu yang lebih berarti.

Drama musikal dapat menjadi salah satu contohnya.

Cerita tradisional yang mungkin terasa jauh bagi sebagian siswa bisa menjadi lebih menarik ketika hadir melalui panggung, musik, dan penampilan teman sebaya. Penonton tidak harus membuka buku untuk mengenal sebuah cerita. Mereka cukup datang, melihat pertunjukan, dan dari sana rasa ingin tahu dapat muncul.

“Cerita ini sebenarnya tentang apa?”

“Dari daerah mana?”

“Kenapa tokohnya melakukan hal tersebut?”

Pertanyaan-pertanyaan sederhana seperti itu sudah menjadi sebuah langkah untuk mengenal budaya.

Menurut saya, di sinilah budaya pop seharusnya tidak selalu diposisikan sebagai lawan dari budaya tradisional. Keduanya justru dapat saling melengkapi. Budaya pop memiliki cara untuk menarik perhatian, sementara budaya tradisional memiliki cerita, nilai, dan identitas yang dapat diperkenalkan melalui cara tersebut.

Pentas seni di sekolah juga memperlihatkan bahwa anak muda bukan hanya konsumen budaya. Kita juga bisa menjadi pencipta dan penyampai budaya.

Ketika siswa berlatih drama, menentukan cara memainkan karakter, mempersiapkan kostum, mengatur musik, atau membangun suasana panggung, sebenarnya mereka sedang melakukan lebih dari sekadar persiapan pertunjukan. Mereka sedang belajar bagaimana sebuah cerita dapat diterjemahkan menjadi sebuah karya.

Ada kerja sama di dalamnya. Ada kreativitas. Ada keberanian untuk tampil. Dan yang tidak kalah penting, ada proses untuk mengenal sesuatu yang mungkin sebelumnya terasa asing.

Hal ini membuat pentas seni memiliki arti yang lebih besar daripada sekadar acara hiburan sekolah.

Bayangkan jika budaya hanya diperkenalkan melalui kalimat, “Ini adalah cerita tradisional yang harus kita lestarikan.” Kalimat tersebut memang benar, tetapi belum tentu membuat anak muda tertarik.

Sekarang bandingkan dengan ketika cerita itu hadir di atas panggung, dimainkan oleh teman sendiri, disertai musik, gerakan, dan suasana pertunjukan.

Pesannya sama, tetapi cara menyampaikannya berbeda.

Dan terkadang, cara menyampaikan sesuatu menentukan apakah orang akan mau mendengarkannya atau tidak.

Meski begitu, mengikuti tren bukan berarti budaya harus diubah sampai kehilangan identitasnya. Kreativitas tetap membutuhkan batas. Unsur modern dapat digunakan sebagai kemasan, tetapi nilai dan identitas budaya tetap perlu dihargai.

Menurut saya, justru di situlah tantangan generasi muda.

Kita tidak harus memilih antara menjadi modern atau mencintai budaya. Kita bisa menikmati lagu yang sedang populer, mengikuti perkembangan media sosial, menonton film yang sedang ramai, sekaligus mengenal cerita dan kesenian dari daerah sendiri.

Modern dan berbudaya bukan dua hal yang bertentangan.

Yang perlu kita lakukan adalah menemukan cara agar keduanya dapat berjalan bersama.

Pentas drama musikal di SMA Negeri 1 Muaradua menjadi gambaran kecil dari hal tersebut. Sebuah kegiatan seni di lingkungan sekolah ternyata dapat menunjukkan sesuatu yang lebih besar: bahwa budaya dapat terus bergerak selama ada generasi yang mau membawanya.

Sangkuriang hanyalah salah satu contoh. Masih banyak cerita, kesenian, dan kekayaan budaya lain yang mungkin mulai jarang dibicarakan oleh anak muda. Pertanyaannya bukan lagi apakah budaya tersebut masih menarik, tetapi apakah kita sudah menemukan cara yang tepat untuk membuatnya kembali menarik?

Karena generasi muda tidak kekurangan kreativitas. Kita hanya perlu mengarahkannya.

Tren akan terus berubah. Apa yang populer hari ini mungkin tidak lagi populer beberapa tahun mendatang. Namun, budaya tidak seharusnya ikut hilang hanya karena tren berganti.

Jika tren adalah arus yang terus bergerak, maka budaya adalah akar yang membuat kita tahu dari mana kita berasal.

Kita tidak perlu melawan arus tersebut.

Kita hanya perlu memastikan bahwa ketika mengikutinya, kita tidak kehilangan akar.

Maka, mungkin cara terbaik untuk mempertemukan tren dan budaya bukan dengan memaksa keduanya menjadi sama, melainkan dengan memberikan budaya panggung baru untuk dikenal oleh generasi yang baru.

Dan dari sebuah panggung sekolah, perubahan kecil itu bisa dimulai.

Nah, Sobat Xplore, sekarang saatnya kita mengambil peran dalam menjaga dan menghidupkan budaya Nusantara! Ingat, melestarikan budaya bukan hanya tentang mengenang masa lalu, tetapi juga tentang memastikan warisan leluhur tetap hidup di tengah perkembangan zaman. Jangan biarkan derasnya tren global membuat kita melupakan identitas bangsa sendiri. Mulailah dari hal sederhana, mengenal kesenian daerah, memperkenalkan tradisi melalui media digital, hingga menciptakan inovasi yang menggabungkan budaya dengan kreativitas masa kini. Karena pada akhirnya, budaya tidak akan kehilangan maknanya selama masih ada generasi yang mau menjaga dan mengembangkannya. Berakar pada tradisi, bergerak bersama inovasi, dan mendunia melalui budaya! JAGATARA, saatnya generasi muda menjadi penjaga sekaligus penerus warisan Nusantara!